Es un ciclo de investigaciones performáticas que consiste en provocar una asociación temporal entre dos artistas de distintos campos para activar el cuerpo de una investigación de la cual desprender “futuras iluminaciones”, disponiéndose a aquello que se desconoce, como modo de hallar nuevos des/conocimientos, y de poder ensayar, en colaboración, un extrañamiento de sus habituales prácticas.
Los artistas son de este modo convocados bajo una pauta que plantea un posible camino para la investigación conjunta, por considerar que es esta experiencia relacional la que produce un nuevo modo de abordaje, dislocación, mestizaje y propagación de sus prácticas más allá de las individualidades y de los nombres propios.
Entre las ideas fundantes de este ciclo, subyace el interés por des jerarquizar la noción de producto/obra, haciendo énfasis en poner en valor el campo de preguntas que aparecen y movilizan cada encuentro/investigación.
Al finalizar cada edición se realiza un archivo performático en soporte audiovisual, que da cuenta de la potencia de cada una de las experiencias, cruces y deslizamientos, generando preguntas sobre las disciplinas, la autoría, la investigación artística y el objeto escurridizo que se construye en la deriva de estos procesos de hibridación.
En sus modos de documentación, BICÉFALOS explora la discontinuidad y la pérdida que subyacen en los intentos de capturar la experiencia artística, investigando sobre nuevos modos de pensar el archivo. Asumiendo la imposibilidad de capturar aquello que realmente sucedió, para intentar desplegar una nueva performatividad.
![Gasparini-Ganquin](https://diarioiuna12.ar.nf/bicefalos/wp-content/uploads/2022/09/BIONOSOTRES.webp)
JUAN JOSÉ GASPARINI
Nací en la Patagonia en 1971, en donde me recibí de Profesor de Dibujo y Pintura, me mudo a Buenos Aires (1990) para continuar mis estudios en artes plásticas en la Prilidiano Pueyrredón, cine en el Instituto de Arte Cinematográfico de Avellaneda, fotografía en el Centro Cultural Ricardo Rojas (Guillermo Hueno, Alberto Goldenstein, entre otros). Me formé en maquillaje y caracterización con José Luis Catania y Norberto Poli. Dirección de arte con Jean-Guy Lecat. Colaborador en el campo de la danza contemporánea junto a Lucia Russo, Marcela Levi y Juan Onofri.
Co-creador y organizador del “Museo del Libertino” en Casa Castagnino, Noche de los museos en el año 2007.
Coordinador de los espacios audiovisuales en la feria de arte “Expotrastiendas”, 2005.
Como miembro del colectivo de cine “ZVTL” organizamos la retrospectiva y visita del director Cubano Santiago Álvarez en Buenos Aires. 2005.
Dirección de arte y fotografía para las obras de Silvio Lang desde el 2004 al 2015.
Formo parte del grupo Bicéfalos, que es un ciclo de investigaciones performáticas junto a Claudia Ganquín desde el 2016.
Profesor de maquillaje artístico del CEPA (centro de capacitación docente) desde el 2010 al 2013.
Desde el 2014 focalizado en la docencia como artista del maquillaje fusionado con las artes visuales, fotografía, video y performance.
Como docente recorrí el país y ciudades del exterior como Manta, Santiago y Montevideo.
CLAUDIA GANQUIN
Coreógrafa, gestora y performer.
Desde el 2007 milita en el campo de la creación coreográfica y la gestión independiente con la plataforma GABINETE COREOGRÁFICO activando diversas experiencias de trabajo colaborativo para la investigación en danza en interacción con otros lenguajes del arte y la ciencia. Ha presentado obras en México, Montevideo, Chile, Ámsterdam, Buenos aires y colaborado con la gestión, producción y asesoramiento artístico de ciclos y festivales centrados en la experimentación en torno al cuerpo. Trabaja en creación, docencia e investigación con otros coreógrafos y artistas independientes de la región Patagónica y Caba.